一、处理好色彩的正常关系
当前一些彩色印刷品的色彩处理很零乱，不能还原原稿色调，许多客户(其中不乏画家、摄影师等艺术家)不甚满意，一位摄影师还专门写文章说：「在彩色印刷中，经常看到为了使画面色彩鲜艳而不顾色彩间的正常关系，不顾某一具体颜色在画面中的具体位置，一律调整得很纯，这样做艳虽然艳了，但整个画面却显得色彩零乱。」
这是目前多数操作人员没有掌握还原原稿的标准化扫描分色和缺乏对色彩的艺术性认识，只是单看显示屏色彩，凭主观随意性调整造成的，而且往往调整的量过多，幅度过大。解决方法为：
1.做好规范化、数据化色彩管理，这是最重要的基础工作。即使采用软件自动化色彩管理，也必须有此基础，使整个工艺流程有个稳定的环境。方法步骤是：
(1)首先制订出后工序照排、晒版、打样的工艺技术参数和质量标准，并使之稳定。
(2)采用标准灰梯尺、色标和原稿进行色彩还原测试，建立一组灰平衡参数集，以保证原稿中的灰色、复色还原。
(3)在输入灰平衡基础上建立颜色校正的准校色量，达到R、Y、G、C、B、M六色相的还原，以保证原稿色彩的还原。做好上述工作后，扫描分色时，只要用正确的黑、白场设定，就能还原原稿色调，不必或很少需要再进行后处理，而用Photoshop软件工具调整，只为满足客户的要求而对原稿的一些缺陷进行调整。
2.充分利用扫描仪获得最好的图象，目前图象扫描分色作业定要走出一个误区，即把高档专业扫描仪和电分机当作简单的输入设备，其强大的专业功能都没有用或用得不好，而把黑白场定标，层次调整，颜色校正，清晰度强调全都采用Photoshop软件工具调整，这不但调整时间长，质量不稳定，经常是一个人调一个样，甚至一个人调一次一个样，五花八门，且由于扫描分色图象只有很少的颜色层次信息，那么用Photoshop软件工具也无法调出更好的颜色层次来。更何况绘画和摄影等图象艺术中的意境和微妙的颜色层次变化是调不出来的。

许多优秀的同行在实践中都有这样的体会，即「为要最终印出好的产品，该产品所需的全部信息必须从一开始在扫描时就要从原稿中获得，这好比要录制好的音乐，首先话筒要好，否则质量无从谈起。」
如今许多好的印刷单位搞数据化色彩管理，采用「还原原稿的标准化扫描分色法」达到又快又好地还原原稿的效果，为此，单位就规定，客户要求还原原稿，扫描分色后的图象，不许进行后处理，如质量不好就重扫。苹果计算机制作时，对扫描仪、电分机扫描的图片，只能修装、截切或作些特技处理，不能调整图片层次、颜色和清晰度，也不作放大、缩小，这是提高质量和效率的必由之路。
二、处理色彩的四项要领
调整原稿局部色彩饱和度不足等缺陷时，应掌握以下四项要领：
(一)加色和减色不能过量。一是基本色加色不能过大，要保持基本色中的层次，不能因加色过量而造成层次并级；二是相反色校色量不能过大，要保持色彩中的明暗、光影变化关系，能因相反色校过量而造成色彩简单化。
(二)保持色彩的色量与光量等级关系，对某一色彩进行调整时，不能把亮调部分的色量超过中调部位的色量，不能把中调部分的色量超过暗调部分的色量，要保持色彩的色量与光量等级的明暗、深浅关系。现在有些印刷品，把明亮部分的色彩调整得过深过重，把暗调部分的色彩处理得过鲜过亮，失去了色彩的正常关系，给人一种不舒服的感觉。
(三)掌握色彩的空间距离变化规律。从色彩学上讲，我们的视线因受空间大气介质的影响，不同距离的物体在形体上色彩上都会发生不同的变化。物体的近大远小是空间透视原理，而物体的近者清晰，远者模糊，色彩观感的近者强烈，远者微弱，便是色彩空间透视的结果。因此，调整某一色彩时，要掌握色彩表现空间距离时的变化规律，近的暖，远的冷；近的纯，远的灰；近的鲜明，远的模糊，近的对比强，远的对比弱。例如，有一本风光画册，其中一幅色调正确，色彩变化丰富的风光图片，操作人员把远山的紫蓝色加了些黄，变成了青绿色，从而造成空间距离的色彩变化完全失真，客户看了连连摇头说，不符合原稿色调，结果要求重新扫描、印刷。实践证明，按照色彩的空间距离变化规律进行色彩调整是重要的。
(四)掌握色彩冷暖变化规律。在彩色摄影拍摄的自然景物中，我们发现物体受光面的色彩与光源色的冷暖变化分不开，而暗面的色彩又与周围环境色的冷暖变化联系密切。因此，进行色彩调整时，要掌握这种色彩冷暖变化规律。要注意两个问题。其一，物象受光面中有高光、亮面、中调面三部分，其亮面的色相主要是光源色和固有色的综合，其色调的冷暖，以光源色的冷暖为转移；高光部分的色彩一般是光源色的色相和色性；物象中调面所受的光不是直射光，而是侧射光，在色相和色性上较为复杂和丰富，其色相是光源补色、固有色和环境色的综合，其色感以固有色为主。其二，物象暗面的色相，主要是环境色和固有色相混合，其色调的冷暖以环境色的冷暖为转移，其暗部的色彩总带有光源色的补色倾向。因此，要注意暗调的色彩绝不是固有色的加深、加暗。
摄影图片中的冷暖色变化关系，只有采用还原原稿的标准化扫描分色法才能获得满意的效果。
(五)处理好人物肤色
当前许多期刊杂志、画报、画册及一些广告中的近景拍摄半身人像图片的复制质量存有不少问题，其中有些更是质量低劣。例如：
(1)有些肤色严重失真，有的脸部偏色成了桔黄色、红茶色，甚至有的成了菜青色、灰黑色；
(2)有些肤色粗糙，生硬脱节，亮、中、暗调间没有连续过度的调子，看上去缺乏变化的曲线美；由于采用GCR工艺，造成暗部逆转，黄、红色版浅，变成只是一个很深的黑版；
(3)有些肤色由于采用GCRI工艺，造成暗部逆转，黄、红色版浅，变成只是一个很深的黑版；
(4)有些肤色明显看出是校色错误，由于青版校色过量，竟把眼肉、牙肉校成为红肉色，有的头发边级与肤色衔接处露出一圈红茶色边。
以上毛病除部分原稿因素外，主要还是扫描分色参数设置和颜色处理不当造成的。一般的解决方法为：
1.确定肤色的基调。进行人物扫描分色时，不管原稿如何，都要根据各种人物肤色的特征处理，首先以其年龄、性别、职业、出身、民族等特征来确定肤色的基调，如儿童肤色，要白净娇嫩、细腻红润。「美人照」是经过化妆的肤色，肌肤白晢红润、色彩夸会张，变化丰富，如原稿偏色，应按照人物肤色特征加以纠正，只有基调掌握正确，就不会出现较大失真。
2.控制暗部肤色不偏红。多数原稿的暗调肤色偏红茶色，经黑场设定后，Y、M色版偏深，网点值达到85%左右，有时达到90%。而C色版对红茶色校色灵敏，往往过校。因此，对面积较大的暗调肤色，一是要注意控制Y、M版在80%以下，一般为75-78%。因为80%是一个网点跳跃区，印刷网点容易增大；二是C色版要跟上，在标准校色量基础上稍作些加深，同时K版的阶调稍作延长，以弥补C版的不足，一般配比，若M、Y色版在75%-78%，C色版应在30%，K版在25%左右，从而使暗部肤色沉着。
3.规范影调密度，控制中调肤色。
(1)顺光片：脸部大部分处在亮调和中调，其色密度转换成网点值大都在30%-45%，比较理想，正常设定肤色还原较好。
(2)侧逆光片：脸部一半处在逆光部位，中调密度渐渐移向偏暗部分。这里的关键技术在于要控制中调前额部位的Y、M色版，有些侧逆光片的前额肤色密度处在0.90-0.95，转换成网点值为51%-53%，由于50%是胶印网点又一个跳跃区，印刷网点增大最多。因此，要注意把Y、M色版的网点值减浅到45%-48%间，以避开这个网点跳跃区，使前额肤色明亮，呈黄肉色。
(3)逆光片：脸部大部分处在逆光，密度较大，肤色偏暗。以前额部位作为控制点，其色密度转换成网点值，Y、M色版都在60%-70%间，因此，首先应选用减浅层次曲线扫描分色，或扫描后用Photoshop层次曲线的中调部分，对三色版作减浅(提亮)调整，一般应减浅5%，这样既使印品肤色密度符合视觉效果，又给印刷品网点增大留有余地。
4.掌握肤色的连续过度调子。进行阶调设定和用层次曲线调整时，应掌握脸部肤色由明亮部分到中调部分至暗调部分要有连续过度的调子，不能重硬脱节，特别是M色版的调子要柔和协调。
5.正确选用虚光滤色镜。从理论上讲，虚光滤色镜选用甚么色光，应根据原稿主色调清晰度，绿(G)滤色镜强调暖色调的清晰度。一般扫描仪和电分机的缺省值为绿(G)色，有的是C=C，M=M，Y=Y，K=Y。有的是Y、M、C、K色版都是G(5:5)的混合色。而肤色要求柔和，头发则要求清晰，所以选用红(R)滤色镜为佳。 总之，对于印前系统中图像的扫描及制作，其中有很深学问和经验，其胶片输出的质量优劣，直接影响整个图像的印刷结果。但是，我们现在不少印前系统中的操作人员，由于其素质和文化程度的参差不齐，以及审美观、印刷知识和图象制作经验的不足，往往很难制作高质量图象，这也许就是我们日常中见不到高质量的图象印刷品的一个主要原因吧。要改变这种状况，提高企业的竞争能力，尤其是我们加入WTO后要面对的是全球的激烈竞争，就必须要求我们印刷业的全体人员(尤其是印前系统的操作人员)，必须更勤奋学习，善于思考，总结经验，积极探索，勤学多问，就一定能掌握图象制作技术和扫描分色技术的规律，提高对色彩敏感性和艺术性认识，提高自己的审美观，把质量提高到一个新水平。
。
(2)采用标准灰梯尺、色标和原稿进行色彩还原测试，建立一组灰平衡参数集，以保证原稿中的灰色、复色还原。
(3)在输入灰平衡基础上建立颜色校正的准校色量，达到R、Y、G、C、B、M六色相的还原，以保证原稿色彩的还原。做好上述工作后，扫描分色时，只要用正确的黑、白场设定，就能还原原稿色调，不必或很少需要再进行后处理，而用Photoshop软件工具调整，只为满足客户的要求而对原稿的一些缺陷进行调整。
2.充分利用扫描仪获得最好的图象，目前图象扫描分色作业定要走出一个误区，即把高档专业扫描仪和电分机当作简单的输入设备，其强大的专业功能都没有用或用得不好，而把黑白场定标，层次调整，颜色校正，清晰度强调全都采用Photoshop软件工具调整，这不但调整时间长，质量不稳定，经常是一个人调一个样，甚至一个人调一次一个样，五花八门，且由于扫描分色图象只有很少的颜色层次信息，那么用Photoshop软件工具也无法调出更好的颜色层次来。更何况绘画和摄影等图象艺术中的意境和微妙的颜色层次变化是调不出来的。

许多优秀的同行在实践中都有这样的体会，即「为要最终印出好的产品，该产品所需的全部信息必须从一开始在扫描时就要从原稿中获得，这好比要录制好的音乐，首先话筒要好，否则质量无从谈起。」
如今许多好的印刷单位搞数据化色彩管理，采用「还原原稿的标准化扫描分色法」达到又快又好地还原原稿的效果，为此，单位就规定，客户要求还原原稿，扫描分色后的图象，不许进行后处理，如质量不好就重扫。苹果计算机制作时，对扫描仪、电分机扫描的图片，只能修装、截切或作些特技处理，不能调整图片层次、颜色和清晰度，也不作放大、缩小，这是提高质量和效率的必由之路。
二、处理色彩的四项要领
调整原稿局部色彩饱和度不足等缺陷时，应掌握以下四项要领：
(一)加色和减色不能过量。一是基本色加色不能过大，要保持基本色中的层次，不能因加色过量而造成层次并级；二是相反色校色量不能过大，要保持色彩中的明暗、光影变化关系，能因相反色校过量而造成色彩简单化。
(二)保持色彩的色量与光量等级关系，对某一色彩进行调整时，不能把亮调部分的色量超过中调部位的色量，不能把中调部分的色量超过暗调部分的色量，要保持色彩的色量与光量等级的明暗、深浅关系。现在有些印刷品，把明亮部分的色彩调整得过深过重，把暗调部分的色彩处理得过鲜过亮，失去了色彩的正常关系，给人一种不舒服的感觉。
(三)掌握色彩的空间距离变化规律。从色彩学上讲，我们的视线因受空间大气介质的影响，不同距离的物体在形体上色彩上都会发生不同的变化。物体的近大远小是空间透视原理，而物体的近者清晰，远者模糊，色彩观感的近者强烈，远者微弱，便是色彩空间透视的结果。因此，调整某一色彩时，要掌握色彩表现空间距离时的变化规律，近的暖，远的冷；近的纯，远的灰；近的鲜明，远的模糊，近的对比强，远的对比弱。例如，有一本风光画册，其中一幅色调正确，色彩变化丰富的风光图片，操作人员把远山的紫蓝色加了些黄，变成了青绿色，从而造成空间距离的色彩变化完全失真，客户看了连连摇头说，不符合原稿色调，结果要求重新扫描、印刷。实践证明，按照色彩的空间距离变化规律进行色彩调整是重要的。
(四)掌握色彩冷暖变化规律。在彩色摄影拍摄的自然景物中，我们发现物体受光面的色彩与光源色的冷暖变化分不开，而暗面的色彩又与周围环境色的冷暖变化联系密切。因此，进行色彩调整时，要掌握这种色彩冷暖变化规律。要注意两个问题。其一，物象受光面中有高光、亮面、中调面三部分，其亮面的色相主要是光源色和固有色的综合，其色调的冷暖，以光源色的冷暖为转移；高光部分的色彩一般是光源色的色相和色性；物象中调面所受的光不是直射光，而是侧射光，在色相和色性上较为复杂和丰富，其色相是光源补色、固有色和环境色的综合，其色感以固有色为主。其二，物象暗面的色相，主要是环境色和固有色相混合，其色调的冷暖以环境色的冷暖为转移，其暗部的色彩总带有光源色的补色倾向。因此，要注意暗调的色彩绝不是固有色的加深、加暗。
摄影图片中的冷暖色变化关系，只有采用还原原稿的标准化扫描分色法才能获得满意的效果。
(五)处理好人物肤色
当前许多期刊杂志、画报、画册及一些广告中的近景拍摄半身人像图片的复制质量存有不少问题，其中有些更是质量低劣。例如：
(1)有些肤色严重失真，有的脸部偏色成了桔黄色、红茶色，甚至有的成了菜青色、灰黑色；
(2)有些肤色粗糙，生硬脱节，亮、中、暗调间没有连续过度的调子，看上去缺乏变化的曲线美；由于采用GCR工艺，造成暗部逆转，黄、红色版浅，变成只是一个很深的黑版；
(3)有些肤色由于采用GCRI工艺，造成暗部逆转，黄、红色版浅，变成只是一个很深的黑版；
(4)有些肤色明显看出是校色错误，由于青版校色过量，竟把眼肉、牙肉校成为红肉色，有的头发边级与肤色衔接处露出一圈红茶色边。
以上毛病除部分原稿因素外，主要还是扫描分色参数设置和颜色处理不当造成的。一般的解决方法为：
1.确定肤色的基调。进行人物扫描分色时，不管原稿如何，都要根据各种人物肤色的特征处理，首先以其年龄、性别、职业、出身、民族等特征来确定肤色的基调，如儿童肤色，要白净娇嫩、细腻红润。「美人照」是经过化妆的肤色，肌肤白晢红润、色彩夸会张，变化丰富，如原稿偏色，应按照人物肤色特征加以纠正，只有基调掌握正确，就不会出现较大失真。
2.控制暗部肤色不偏红。多数原稿的暗调肤色偏红茶色，经黑场设定后，Y、M色版偏深，网点值达到85%左右，有时达到90%。而C色版对红茶色校色灵敏，往往过校。因此，对面积较大的暗调肤色，一是要注意控制Y、M版在80%以下，一般为75-78%。因为80%是一个网点跳跃区，印刷网点容易增大；二是C色版要跟上，在标准校色量基础上稍作些加深，同时K版的阶调稍作延长，以弥补C版的不足，一般配比，若M、Y色版在75%-78%，C色版应在30%，K版在25%左右，从而使暗部肤色沉着。
3.规范影调密度，控制中调肤色。
(1)顺光片：脸部大部分处在亮调和中调，其色密度转换成网点值大都在30%-45%，比较理想，正常设定肤色还原较好。
(2)侧逆光片：脸部一半处在逆光部位，中调密度渐渐移向偏暗部分。这里的关键技术在于要控制中调前额部位的Y、M色版，有些侧逆光片的前额肤色密度处在0.90-0.95，转换成网点值为51%-53%，由于50%是胶印网点又一个跳跃区，印刷网点增大最多。因此，要注意把Y、M色版的网点值减浅到45%-48%间，以避开这个网点跳跃区，使前额肤色明亮，呈黄肉色。
(3)逆光片：脸部大部分处在逆光，密度较大，肤色偏暗。以前额部位作为控制点，其色密度转换成网点值，Y、M色版都在60%-70%间，因此，首先应选用减浅层次曲线扫描分色，或扫描后用Photoshop层次曲线的中调部分，对三色版作减浅(提亮)调整，一般应减浅5%，这样既使印品肤色密度符合视觉效果，又给印刷品网点增大留有余地。
4.掌握肤色的连续过度调子。进行阶调设定和用层次曲线调整时，应掌握脸部肤色由明亮部分到中调部分至暗调部分要有连续过度的调子，不能重硬脱节，特别是M色版的调子要柔和协调。
5.正确选用虚光滤色镜。从理论上讲，虚光滤色镜选用甚么色光，应根据原稿主色调清晰度，绿(G)滤色镜强调暖色调的清晰度。一般扫描仪和电分机的缺省值为绿(G)色，有的是C=C，M=M，Y=Y，K=Y。有的是Y、M、C、K色版都是G(5:5)的混合色。而肤色要求柔和，头发则要求清晰，所以选用红(R)滤色镜为佳。 总之，对于印前系统中图像的扫描及制作，其中有很深学问和经验，其胶片输出的质量优劣，直接影响整个图像的印刷结果。但是，我们现在不少印前系统中的操作人员，由于其素质和文化程度的参差不齐，以及审美观、印刷知识和图象制作经验的不足，往往很难制作高质量图象，这也许就是我们日常中见不到高质量的图象印刷品的一个主要原因吧。要改变这种状况，提高企业的竞争能力，尤其是我们加入WTO后要面对的是全球的激烈竞争，就必须要求我们印刷业的全体人员(尤其是印前系统的操作人员)，必须更勤奋学习，善于思考，总结经验，积极探索，勤学多问，就一定能掌握图象制作技术和扫描分色技术的规律，提高对色彩敏感性和艺术性认识，提高自己的审美观，把质量提高到一个新水平




校正中性灰

我认为，校正中性灰，并不是说原图中就没有中性灰的点，而是说原本应该是灰色的点偏离了灰色，所以说，并不是在图片中有中性灰的点了，就说明颜色已经还原了，而应该说，把本来应该呈现灰色的地方校回灰色了，才是初步把颜色还原了，可以这么理解，还原中性灰，就是把色盘的圆心（灰色区）还原到原来的位置，之后再采用色相指令把圆盘的角度拨乱反正，这样才是真正意义上的色彩还原。（我的理解上，亮度和饱和度，不属于真正意义上的颜色校正范畴，而是属于还原细节和层次用的，不知道我的理解对不对，请各位大大指导一下。）
再延伸一下：把偏色再细分为色偏和相偏，还原颜色的步骤就是先纠正色偏，再纠正相偏。我们可以把色盘假想为不规则状，其中心点就是灰色区，色相就是角度，因此还原颜色的道理和填积木有异曲同工之妙。当然采用哪些指令还原色彩，就看个人习惯和爱好了。
所以，要学校色首先要学的第一步就是多看图，学会找准真实的灰色点在那里，这一步走好了，后面的事就很简单了。甚至可以只用色阶或曲线设置灰点的吸管一点，就可以还原色偏，后面就是相偏的还原了。但这一步靠的就是经验和阅历了，没有捷径，只能多练多看了，最好还能多学习一些摄影知识，实践出真知。
还有，我记得曾经听说过“校正18％的灰度时，色彩还原最准确”，不知道正不正确？
另外，我觉得可选颜色这一命令应该是属于修图的指令吧，用来对于某些局部色彩的修饰，（也就是说可以使印刷的效果更令人满意），而不是对全图的颜色校正。以上是我自己的一些想法，如有错误的地方，敬请各位大大批评指正。







ICC色彩管理

许多设计、出版、印刷业者今天正在使用色彩管理系统，虽然你可能还不知道什么叫做色彩管理，但也许你自己也正在使用。人们在工作流程中能够享受从头到尾都可以看到可*的一致的色彩，大家大多数都在使用基于ICC特性文件的系统。

　　国际彩色联合会(The International Color Consortium)命名并签署的ICC特性文件是对特定设备色彩翻译能力的描述，这个特定设备可以是扫描仪，数码相机，显示器，打印机,也可以是印刷设备。该特性文件定义了设备的色域或色彩范围，以及设备怎样扭曲色彩的情况(就是设备偏离正常色彩的偏移量，这点很重要)。ICC特性文件使得无数不同厂商提供的设备用一种标准的可携带的格式来描述各自的色彩情况成为可能。

　　这些特性文件与彩色管理系统的其他两个组成部分一起工作:第一为引擎,或称为色彩管理方法，其依赖于特性文件把彩色从一种设备解释到另一种设备中去。第二为软件，在这些软件中特性文件将被嵌入（如Adobe Photoshop）或被运用（如Adobe Illustrator， Macromedia FreeHand，QuarkXPress，和Adobe PageMaker）。

　　引擎不再是一件大不了的事情了，海德堡(Haidelberg)的LinoColor引擎已被苹果公司（在ColorSync中）和微软（在Windows 98和后来的Windows系统中）两家厂商所使用。从其他厂商那里也能获得其它的引擎。这些厂商包括Adobe，Agfa，Imation和Kodak。对在图像业之外的应用软件的支持仍是零星的，但至少在图像处理，插图和排版软件中已基本上在使用ICC特性文件了。

　　对于大多数想采用色彩管理系统的人们，现今最大的问题是他们自己如何创建特性文件。你可以应用硬件厂商提供的一般性特性文件（经常可以从网上下载），但是这些一般性的特性文件都是基于刚刚从生产线上生产出来的校色非常完美的设备。在现实世界中，用专业的建立色彩特性文件软件来自定义特性文件对于保证得到最好的效果是必须的。

　　无论你需要何种特性文件格式，工作流程都会涉及到把您测试到的彩色数据与参考数据值作比较。例如，为一种扫描仪建立特性文件，你将扫描一个彩色目标，典型的目标是工业标准IT8，此目标包含264个色彩条加上24个灰阶。建立特性文件的软件将把扫描得来的色彩数值转换成独立于设备的数值并把他们和原始的CIE数值（参考数据）作一对一的比较以此来建立特性文件。

　　在市场上有许多遵守ICC规则的用于建立特性文件的软件，他们有不同的性能和价位。我们在此收集了将近二十四种此种软件的基本信息。

(※来源：中国Photoshop资源网 http://www.86ps.com※)

输入和显示

　　某些软件只为一种设备，如显示器，扫描仪或者打印机建立特性文件，反之另外一些软件则可为所有三种设备建立特性文件。因此必须首先确定你要为何种设备建立特性文件。如果你想为输入，显示器和输出设备建立特性文件，那么察看一下来自于Agfa，Barco，Candela，Color Savvt，Color Solutions，GretagMatch，Haidelberg，Kodak，Monaco和Scitex等公司出品的建立特性文件的软件。

　　如果为显示器建立特性文件是你主要的工作，你可以不花分文地做这事情：利用Apple ColorSync2.5或随PhotoShop提供的Adobe Gamma工具，或花很少费用做这事情：用Pantone Personal Calibrator和Sonnetech Colorific工具，价格分别为$60和$50。只需要用眼睛，而不需要用任何其它的测试仪器。Apple ColorSync2.5和Adobe Gamma让你能够对显示器做校色并且建立特性文件。

　　另外的方案是，你可以使用更多精心设计的建立特性文件的工具，例如来自于Color Solutions，Haidelberg，Kodak的适当的模块。在这种情况下，软件将传送参考数据到屏幕上，测试数据就是用色度计（一种测试红，绿，和蓝光亮度的仪器）或者用光谱分析仪（它测试可见光整个范围内大量波段的强度）抓取的数值。这些设备连接在你的显示器上。

　　然而，为了给扫描仪建立特性文件，你一定需要一个建立特性文件的软件。当比较用哪个软件时，一定要确定所提供的IT8是以什么形式出现的-是一张35mm幻灯片，4x5英寸透明片，5x7英寸彩色打印稿还是所有这三种形式。你将需要一个彩色打印稿来建立桌面平板扫描仪的特性文件，对于幻灯片扫描仪您将需要一个35mm幻灯片，对于滚筒扫描仪你需要一个透明片等等。

打样和打印

　　在色彩管理中最花时间的部分是建立打印特性文件，不象显示器和扫描仪之类，他们放射的光可以容易地被测试到。打印机和印刷设备只能是通过打印彩色条的测试图样来完成建立特性文件。这些测试图样还要用色度计和光谱分析仪作测试。然后把测试的色彩数据与传送到打印机设备的彩色数据（参考数据）作比较，建立特性文件的软件将会建立一个非常准确的有关色域限度的描述和有关这个特定个体扭曲色彩情况的描述。

　　你可以使用低价位的光谱分析仪，如ColorTron和Digital Swatchbook（都来自于X-Rite公司），来建立你的打印特性文件，但是用这些仪器的工艺并不是一个有效率的方法，因为你必须手工测试每一个彩色条。最好的方案是利用来自X-Rite公司的条状阅读仪器（例如新的DTP41）或者带有可选SpectroScan表格的GretagMacbeth SpectroLino，这个方法是，当阅读时把测试仪器自动地从一个色彩条移至另一个色彩条。

　　如果你建立特性文件的软件可以运用经过校色的扫描仪，你可以考虑应用扫描打印稿，并且让软件阅读扫描得来的数据来为设备建立特性文件的方案。这个方法可能会使特性文件质量上有所放弃，因为大多数桌面扫描仪扫描图像时所抓取的色域没有象色度计和光谱分析仪抓取得那么宽。

　　打印特性文件建立的主要标志是很多被测试的色彩条，从25至1400个或更多。一般情况下，色彩条越多，特性文件越精确，虽然也有些例外。例如，Radius ColorMatch Seperation Lab软件是用对成千上万个标准打印条件的测试得来的数据库来建立特性文件，而不是通过对你的输出的测试来建立特性文件。另一个软件，Delta E's Profiler，只需要十八个测试数据（每个色彩在CMYK和RGB时百分之一百的数值，三色黑，纸色和9个步骤的三色的灰阶）并且利用对人的视觉和感觉建立数学模型来填写其它的数值。

　　请记住，为了得到最好的效果，你不仅仅要针对每个打印设备建立特性文件，更重要的是针对每一种纸张创建自定义的特性文件。例如喷墨打印机在一般的平面办公纸上打印的颜色和在光面纸上打印的效果是完全不同的。某些建立特性文件的软件（例如Agfa的ColorTune Pro，Kodak的ColorFlow和Color Solution的ColorBlind）可以让你通过优化色调或者编辑特性文件以补偿因纸张的不同，光的条件的不同和其他因素而引起的变化。

　　你在建立准确的打印特性文件中所付出的努力会比你在打印图文时得到的回报更多，因为打印特性文件对于彩色逼真性方面的影响比扫描仪和显示器特性文件更大。如果你没有根据屏幕上所显示的东西作出正确的色彩判断，显示器特性文件将是无关的。然而，如果拥有一个经过校色并且已经建立过特性文件的显示器，你可以在屏幕上修改所有你的图像图形，然后指示你的显示器特性文件作为你色彩管理系统中的源头特性文件。一个经过校色的显示器对软打样是非常必须的，其中显示器特性文件将限定屏幕上的色域，依此显示器能够精确的预示彩色图案在打印时所出现的样子。

如何使用特性文件

　　一旦你已经为扫描仪，显示器和打印机设备创建了自定义特性文件，你能利用他们做些什么呢？根据生产要求和工作流程，你可以在下列四个方面运用他们：绘图软件(Illustrator，FreeHand，CoralDraw），图像处理软件（Photoshop或Live Picture），排版软件（QuarkXPress或PageMaker），或者连接在你的打印设备上的印前服务器和RIP。

　　一般情况下，如果你采用一个从头到尾的色彩管理系统，你最好使用Photoshop（或其它遵守ICC规则的图像处理软件）把定义扫描和编辑的状态的源头特性文件嵌入到每一个图像当中去。PageMaker和Xpress（4.02版本或以上）在打印的时候会应用这些被嵌入的特性文件，这两个排版软件还为诸如那些被用作形状，线条稿，色彩盒和其它排版元件的合成颜色提供特性文件支持。

　　另外，如果你现在只使用矢量图工作，三个主要的插图软件（Illustrator，FreeHand以及CorelDraw ）都包含了你能在其中为输出设备定义ICC 特性文件的对话框，因此在屏幕上被建立为RGB或CIELAB数值的色彩可以在打印时被最理想地转化成为CMYK。 如果你只使用照片图象工作，你可以Photoshop中直接应用特性文件作为过滤器或者是通过转化ICC打印特性文件成为自定义的Photoshop分色表。这个工作流程对于摄影师，从事于医学和科学图像处理的人，以及想输出带有色彩管理的图像到字处理软件或者其他办公软件中去的人们最合适。

　　最后一个方法是在打印时在印前服务器或RIP中运用色彩管理。这个工作流程典型地依赖于PostScript色彩解释字典color-rendering dictionaries（CRDs），CRD与ICC打印特性文件在功能上是相同的。

　　某些建立特性文件的软件可以用CRD格式输出打印特性文件信息，这种方案特别适合于大型设计中心和那些运用许多不同的输出设备的环境。 几年以来，出版业者耐心地等待着能够被实际使用的色彩管理系统。在一九九五年，Apple ColorSync的发布处理了引擎问题。在过去的几年中，实际上所有主要的出版软件都已经携带了色彩管理支持。










色彩管理二分法







色彩管理最麻烦的地方就是如何做到每天维护，而且能以最快速的时间做完，最好能在数分钟之内就达到原本的水准。如果您已经做好了一组色彩管理的资料，就可采用二分法的步骤先将第一个步骤 (线性表现能力) 做好，轻易的用浓度控管每天的色彩品质。

  维持精准的色彩重覆表现是每家拥有数位印表机都想做到的。但是如果每次都要花上四至六小时的时间调到您想要的颜色是很不经济的事情。或许一些小技巧可以帮助您做到每天快速的色彩品质管控 (前提是您必须先做好令您满意的色彩资料和 Profile)。
         
  Profile，描述档如用於印表机是描述整个印表机的状况和色彩表现能力。但是偏偏有很多的输出中心和印刷厂在色彩跑掉之後所能想到的第一件事情，便是重新做个描述档。可是并不一定能将色彩调回到原本的品质。色彩会跑掉可不是一两天的事情，如果可以的话谁不愿意每天就做好呢？但又不想花太多的时间在做描述档上。
              
在做色彩管理时有二个主要的步骤，大部份的软体都会要求您将印表机的线性给做好再做 Profile 描述档。

而在线性方面首先都会做到适当的满版浓度，四个色版尽量的在颜色的浓淡上看起来与印刷的油墨浓度是相似的。也就是说在还没有做 ICC Profile 时，第一个步骤的色彩管理就是印表机的线性表现，以免喷墨印表机的浓度太重导致层次不分的情形。

接下来才是印出 IT8.7/3 的色块进行 Profile 描述档的量测和制作。可是经验和理论告诉我们，只要是印表机的线性没有做好最好不要进行 Profile 的阶段。因为在印表机不稳定、没有达到灰平衡的情形下进行色彩描述档内演绎方法的计算，将会导致颜色偏差的更严重。这道理与印刷分色时是一样的，如果没有将灰平衡做好就做色彩个别调整是不易有好的结果。
   
不知您是否同意以上的观点和步骤？再做一个假设，如果每天都能将印表机的线性情形调整好，那麽在同一种纸张、印表机和墨水供应的情形下，色彩描述档不应该会有太大差异、甚至一样才对。

既然如此，输出中心和印刷厂如果每天要做好品质管控也就不难实现了。只要拿着浓度计量一下每天的浓度，如果变化不大就调整一下每个色版的补偿曲线至原来的线性状况。不但能快速的将色彩管理做好，还可以持续一段时间不需重新制作色彩描述档。至於可以持续多久只能自行体会了。

将色彩管理二分成二种层次，一为以浓度为基础的线性调整，另一为以色度为基础的色彩描述档。对於繁忙的生产作业能做到立竿见影的效果，也能将色彩品质在数分钟之内做到每日管控，不但实用也实惠。




调整显示器

亮度/对比度调色板的使用方法：

关闭室内的所有照明，然后利用显示器的OSD（On Screen Display）功能将亮度（Brightness）和对比度（Contrast）分别调整为 0 和 100。
调整亮度，直到第1个和第2个色块的边界线出现为止，此时为黑色的亮度较低且色调的变化最为明显的状态。
打开室内照明，调低对比度值，直到第11个和第12个色块间的边界线变模糊之前的状态。（照明暗的时候，调低对比度使用的话，会减少眼睛的疲劳）
至此完成了显示器颜色的调整工作。 (※来源：中国Photoshop资源网 http://www.86ps.com※)

Photoshop 色彩模式完全手册

在photoshop中，了解模式的概念是很重要的，因为色彩模式决定显示和打印电子图像的色彩模型（简单说色彩模型是用于表现颜色的一种数学算法），即一副电子图像用什么样的方式在计算机中显示或打印输出。常见的色彩模式包括位图模式、灰度模式、双色调模式、hsb（表示色相、饱和度、亮度）模式、rgb（表示红、绿、蓝）模式、cmyk（表示青、洋红、黄、黑）模式、lab模式、索引色模式、多通道模式以及8位/16位模式，每种模式的图像描述和重现色彩的原理及所能显示的颜色数量是不同的。
　　色彩模式除确定图像中能显示的颜色数之外，还影响图像的通道数和文件大小。这里提到的通道也是photoshop中的一个重要概念，每个photoshop图像具有一个或多个通道，每个通道都存放着图像中颜色元素的信息。图像中默认的颜色通道数取决于其色彩模式。例如，cmyk图像至少有四个通道，分辨代表青、洋红、黄和黑色信息。除了这些默认颜色通道，也可以将叫做alpha通道的额外通道添加到图像中，以便将选区作为蒙板存放和编辑，并且可添加专色通道。一个图像有时多达24个通道，默认情况下，位图模式、灰度双色调和索引色图像中仍一个通道；rgb和lab图像有三个通道；cmyk图像有四个通道。
　　一、hsb模式
　　hsb模式是基于人眼对色彩的观察来定义的，在此模式中，所有的颜色都用色相或色调、饱和度、亮度三个特性来描述。

　　1. 色相（h）
　　色相是与颜色主波长有关的颜色物理和心理特性，从实验中知道，不同波长的可见光具有不同的颜色。众多波长的光以不同比例混合可以形成各种各样的颜色，但只要波长组成情况一定，那么颜色就确定了。非彩色（黑、百、灰色）不存在色相属性；所有色彩（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等）都是表示颜色外貌的属性。它们就是所有的色相，有时色相也称为色调。

　　2. 饱和度（s）
　　饱和度指颜色的强度或纯度，表示色相中灰色成分所占的比例，用0%-100%（纯色）来表示。

　　3. 亮度（b）
　　亮度是颜色的相对明暗程度，通常用0%（黑）-100%（白）来度量。

　　二、rgb模式
　　rgb模式是基于自然界中3种基色光的混合原理，将红（r）、绿（g）和蓝（b）3中基色按照从0（黑）到255（白色）的亮度值在每个色阶中分配，从而指定其色彩。当不同亮度的基色混合后，便会产生出256*256*256种颜色，约为1670万种。例如，一种明亮的红色可能r值为246，g值为20，b值为50。当3种基色的亮度值相等时，产生灰色；当3种亮度值都是255时，产生纯白色；而当所有亮度值都是0时，产生纯黑色。当3种色光混合生成的颜色一般比原来的颜色亮度值高，所以rgb模式产生颜色的方法又被称为色光加色法。

　　三、cmyk模式
　　cmyk颜色模式是一种印刷模式。其中四个字母分别指青（cyan）、洋红（magenta）、黄（yellow）、黑（black），在印刷中代表四种颜色的油墨。cmyk模式在本质上与rgb模式没有什么区别，只是产生色彩的原理不同，在rgb模式中由光源发出的色光混合生成颜色，而在cmyk模式中由光线照到有不同比例c、m、y、k油墨的纸上，部分光谱被吸收后，反射到人眼的光产生颜色。由于c、m、y、k在混合成色时，随着c、m、y、k四种成分的增多，反射到人眼的光会越来越少，光线的亮度会越来越低，所有cmyk模式产生颜色的方法又被称为色光减色法。

　　四、lab模式
　　lab模式的原型是由cie协会在1931年制定的一个衡量颜色的标准，在1976年被重新定义并命名为cielab。此模式解决了由于不同的显示器和打印设备所造成的颜色扶植的差异，也就是它不依赖于设备。
　　lab颜色是以一个亮度分量l及两个颜色分量a和b来表示颜色的。其中l的取值范围是0-100，a分量代表由绿色到红色的光谱变化，而b分量代表由蓝色到黄色的光谱变化，a和b的取值范围均为-120-120。
　　lab模式所包含的颜色范围最广，能够包含所有的rgb和cmyk模式中的颜色。cmyk模式所包含的颜色最少，有些在屏幕上砍刀的颜色在印刷品上却无法实现。

　　五、其他颜色模式
　　除基本的rgb模式，cmyk模式和lab模式之外，photoshop支持（或处理）其他的颜色模式，这些模式包括位图模式、灰度模式、双色调模式、索引颜色模式和多通道模式。并且这些颜色模式有其特殊的用途。例如，灰度模式的图像只有灰度值而没有颜色信息；索引颜色模式尽管可以使用颜色，但相对于rgb模式和cmyk模式来说，可以使用的颜色真是少之又少。下面就来介绍这几种颜色模式。

　　1. 位图（bitmap）模式
　　位图模式用两种颜色（黑和白）来表示图像中的像素。位图模式的图像也叫作黑白图像。因为其深度为1，也称为一位图像。由于位图模式只用黑白色来表示图像的像素，在将图像转换为位图模式时会丢失大量细节，因此photoshop提供了几种算法来模拟图像中丢失的细节。
　　在宽度、高度和分辨率相同的情况下，位图模式的图像尺寸最小，约为灰度模式的1/7和rgb模式的1/22以下。

　　2. 灰度（grayscale）模式
　　灰度模式可以使用多达256级灰度来表现图像，使图像的过渡更平滑细腻。灰度图像的每个像素有一个0（黑色）到255（白色）之间的亮度值。灰度值也可以用黑色油墨覆盖的百分比来表示（0%等于白色，100%等于黑色）。使用黑折或灰度扫描仪产生的图像常以灰度显示。

　　3. 双色调（duotone）模式
　　双色调模式采用2-4种彩色油墨来创建由双色调（2种颜色）、三色调（3种颜色）和四色调（4种颜色）混合其色阶来组成图像。在将灰度图像转换为双色调模式的过程中，可以对色调进行编辑，产生特殊的效果。而使用双色调模式最主要的用途是使用尽量少的颜色表现尽量多的颜色层次，这对于减少印刷成本是很重要的，因为在印刷时，每增加一种色调都需要更大的成本。

浅谈颜色模式

你有没有这种感觉，一幅色彩生动亮丽的图象通过彩色喷墨打印机打印出来，颜色变得灰暗难看，尽管打印机是高质量输出？不过在你责备你的打印机之前，我想问一问，你的图象是什么颜色格式？
　　“颜色就是颜色，还有什么格式？”
　　是的，颜色也存在着各种格式。

打开你的Photoshop，看看Image菜单下的Mode项，里面有一长串的名字，那些都是什么？让我们慢慢道来。

RGB颜色模式

我们每天面对的显示器便是根据这种特性，由RGB组成颜色。这就是RGB颜色模式的基础。

显示器是通过发射三种不同强度的光束，使屏幕内侧上覆盖的红、绿、蓝磷光材料发光，从而产生颜色。这种由电子束激发的点状色彩被称做“像素（Pixel）”。屏幕的像素能显示256灰阶色调，我们在Photoshop中就是通过调整各颜色的0-255的值产生不同的颜色。现在我们的系统都支持24-bit的颜色数，也就是我们所说的上百万种真彩色（256*256*256=16.7M）。

“一千多万种！这么多颜色？！”
　　别激动，这还只是自然界种可见颜色的一部分罢了。

CMYK颜色模式

接触过印刷的人都知道，印刷制版的颜色是青（Cyan）、洋红（Magenta）、黄（Yellow）和黑（Black）。这就是CMYK颜色模式。这种颜色模式的基础不是增加光线，而是减去光线，所以青、洋红和黄称为“减色法三原色”。

我们的显示器是发射光线，而印刷的纸张自然无法发射光线，它只吸收和反射光线，所以我们要用另一种颜色模式：CMYK，即使用红、绿、蓝的补色来产生颜色。这样反射的光就是我们需要的颜色。

既然是三色，为什么还要加入黑色呢？
　　

HSB颜色模式

色泽（Hue）、饱和度（Saturation）和明亮度（Brightness）也许更合适人们的习惯，它不是将色彩数字化成不同的数值，而是基于人对颜色的感觉。

我们可以把色泽看成是颜色轮上的颜色。

色泽[Hue]：基于从某个物体反射回的光波，或者是透射过某个物体的光波。

饱和度[Saturation]：经常也称作chroma，是某种颜色中所含灰色的数量多少，含灰色越多，饱和度越小。

明亮度[Brightness]：对一个颜色中光的强度的衡量。明亮度越大，则色彩越鲜艳。




Lab颜色模式

Lab是CIE（Commission international d'Eclairage国际照明委员会）指定的标示颜色的标准之一。它同我们似乎没有太多的关系，而是广泛应用于彩色印刷和复制层面。

L：指的是亮度；a：由绿至红；b：由蓝至黄。

CIE色彩模式是以数学方式来表示颜色，所以不依赖于特定的设备，这样确保输出设备经校正后所代表的颜色能保持其一致性。

Lab色彩空间涵盖了RGB和CMYK。

而Photoshop内部从RGB颜色模式转换到CMYK颜色模式，也是经由Lab做中间量完成的。

不同的色域范围

可见光的色域、正片所能表现的色域、显示器、印刷油墨、不同打印机表现的色域各不相同。

可见光的色域十分广，而正片所能表现的色域只是其中大部分，再到显示器或油墨，所能表现的色域就更小了。

所以，现在你应该明白，如果你的图象是RGB模式，它的色彩鲜艳明亮，但你尝试将它转换成印刷所需的CMYK模式时，有很多鲜艳的色彩丢失了，图片变得暗淡下来，这就说明其中有的颜色超出了CMYK模式的色域范围。

以上所谈是我们经常接触到的一些关于颜色的常识。

Adobe关于色彩校正及灰平衡控制意义

Adobe关于色彩校正及灰平衡控制意义的权威论述

（本文节选自Adobe认证资格标准培训教材，为方便阅读和理解，我们重新编排了部分原文的排列顺序和分类，并在容易混淆的地方加了注释）

　　色彩校正在图像的修饰中是非常重要的一项内容。色彩校正包括对色调进行细微的调整，改变图像的对比度和色彩等。
　　获得一张好的扫描图像是所有工作的良好开端。虽然Photoshop对有缺陷的图像可进行修饰，但如果扫描的图像没有获得足够的颜色信息，在Photoshop中过度的色彩调整会导致更多的细节丢失。所以尽量在扫描时获得高质量的图像，扫描前的控制是常重要的。

　在开始色彩校正以前，可检查图像的高光区和暗部的象素值，在Windosws菜单下选择Info命令弹出Info调板，在图像上移动鼠标的位置，在Info调板上观察最亮和最暗部分的像素值，如呆最亮部分RGB的像素值为240，最暗部分RGB的像素值为10，则说明包含所有这些像素值的色调范围已有足够的细节，可获得层次丰富的图像。
　　在Image Adustments子菜单中的命令都是用来进行色彩调整的命令。这些命令了修改图 像中像素值的分布，并允许在一定精度范围内调整色调，曲线命令可提供最精确的调整。对彩 色图像的个别通道执行色阶和曲线命令修改图像中的色彩平衡时，曲线命令对在通道内的像素 值分布可提供最精确的控制。Hue turatlon、Replace Color和Selective Colol命令可对图像中特 定的颜色进行修改。Varations命令常用于对下太精确的色彩进行调整，它可调整图像的色彩平衡、对比度和饱和度。
　　在扫描复制过程中如何正确地再现原稿中的灰平衡，是非常重要的工作，是一件很难做好但又不得下做好的工作。它是实阶调、层次和色彩再现的基础。通过常所说的色彩管理系统(CMS)也是以实现灰平衡为基点的。
　　在彩色扫描及Photoshop中对图像进行色彩调整时，使用者通常只注意到如何把屏幕中所显示的图像进行整幅画面的调整，以使其在色调、亮度及反差等方面更接近于原稿，却往往忽视了一个非常重要的慨念，即显示器上的图像都是以RGB模式显示的，从三原色光理论上讲，以等比例的RGB混合就会出现中性灰色，混合量的多少，可呈现出浅灰、深灰的各种不同层次。
在扫描时要了解以下两个基本原理：
(1) 高光点，中间调及暗调决定了图象的色调。
(2) 只有在灰平衡的调整下才能正确地实施色彩组合，灰平衡是颜色存在的基础。

(QGTO注：Adobe解释灰平衡的来历时指出，“灰平衡是由印刷四色油墨的色偏引出的”，但这不等于下从事专业印刷行业工作的人在校正图像时有理由忽略这个慨念性的问题。因为四色 印刷中的C、M、Y三色油墨无法叠印成纯正的黑色，也就无法准确再现中性灰，所以才再加一 个K版来补偿使之更加忠实于在RGB中再现了灰平衡的原稿的真实色彩。因此，称中性灰只在 印刷中有用的观点是错误的。专业的色彩校正人员在校正图像的偏色时一定是同时观察RGB值 与CMYK的色彩值的，因为任何人在使用“色彩平衡”命令时，实际上也同时是在操纵RGB 与CMY的互补关系，任何专业色彩校正都摆脱不了CMYK)。
（一）彩色平衡的校正
　　色彩平衡是指能够在色彩空间进行的调整，这些调整可以通过曲线和色阶调等方法来完成。色彩平衡是对单独的色彩进行改变，但是改变的同时也会间接影响到图象中其它的颜色。色彩校正是针对色彩平衡而言的，它只改变图像中的一种颜色而不影到其它的颜色。
　　图像的调整可以对所有的颜色进行，也可以对单个通道进行。使用所有的颜色调整往往效果不好，因为图象色偏并不是所有的颜色都色偏，大多数是偏一种到两种颜色。而采用单个通道，可以根据具体的隋况来调整色彩和席位层次，以达到满意的效果。
　　不要对固定区域内的颜色进行调节。如果图像在某一区域或范围出现了色偏，说明图像整体都色偏，而并不是视觉所看到的那一块区域。对图像整体的校正不仅能够消除明显色偏，而且还能对不被注意的细节进行调节。
　　色偏是指图像的颜色跟原有的色调不同。当看到图片倾向于某一种颜色时，不要盲目地去除这种颜色，应先要考虑图像的用途图像的特点。例如，风景图片总是偏于青色或黄色。色偏时可以突出或传递某种信息，在去除色偏之前应先搞清色偏的位置，一般的色偏可以通过视觉来辨别它的位置，色偏主要是集中在图像的主色调及反射高光上。

（二）在校正色偏时要遵循以下原则
(1)色偏不会只局限于图像中某一种颜色。
(2)当一幅图象像有潜在的色偏出现时，应先检查亮调部分，因为人眼对较亮部分的色偏最敏感。
(3)校正色偏时要先选择中性灰色，因为中性灰色是弥补色偏的重要手段。在彩色部分校正灰色时，不要相信人眼所呈现的颜色，固为图像中其它颜色会改变人眼对灰色的感觉，这就是我们所说的环境色的影响，遇到这种隋况应使用吸管工具进行检查。
(4)校正色偏时要尽量调整该颜色的补色。
(5)根据图像的具体要求，可以使用HLS模式进行调整。
(6)许多图像的色偏在某些色调范围内是相当严重的。如果只单纯地调整这部分色调，会使调整以外的色调变化剧烈，所以一定要协调好整的色调范围。
（三）几种典型的色偏
(1)阴天下雨的原稿看上去像是被一层淡蓝色所笼罩，由于阴天没有阳光，所以缺少红色。
(2)由荧光灯作为光源所拍摄的正片，有时会产生偏绿的现象，这是固为荧光灯所发出的光看起来是自色的，但实际上白色中含有强烈的颜色，如果用彩色底片直接拍摄必定合造成色偏。
(3)底片本身所造成的色偏是由于厂家口生产日期的不同，所以底片具有色彩的倾向也不同。这种色偏是一种少量的色偏，不会像前两种那样整体造成色偏。
(4)大部分原稿都有记忆中的颜色，比如大家所熟悉的天空、各种树木以及花草等，如果这些颜色发生了变化，人眼将很容易发现。
(5)细小的色偏是一种不被人眼所注意的色偏，对于这些色偏的解决办法是寻找图像中的中性灰色或记忆中的颜色作为一个标准。
(QGTDZ注：所谓“记忆中的颜色”，只有图像的拍摄者知道，而不是其他人的感觉记忆，不能混淆。因此，专业色彩校正人员应严格遵守中性灰标准作为参照，并且作为一条色彩校正时的铁律去认真执行。)

何种模式处理彩色图片最好

在报纸或杂志的排版过程中，经常会遇到对彩色图片的处理，当打开某一个彩色图片时，它可能是RGB模式的，也可能是CMYK模式的。那么在使用Photoshop时，是使用RGB模式，还是使用CMYK模式进行彩色图片处理呢？本文就这个问题谈一谈笔者的看法。
   
   在使用Photoshop处理图片的过程中，首先应该注意一点，对于所打开的一幅图片，无论是CMYK模式的图片，还是RGB模式的图片，都不要在这两种模式之间进行相互转，更不要将两种模式转来转去。因为，在位图片编辑软件中，每进行一次图片色彩空间的转换，都将损失一部分原图片的细节信息。如果将一个图片一会儿转成RGB模式，一会儿转成CMYK模式，则图片的信息损失将是很大的。这里应该说的是，彩色报纸出版过程中用于制版印刷的图片模式必须是CMYK模式的图片，否则将无法进行印刷。但是并不是说在进行图片处理时以CMYK模式处理图片的印刷效果就一定很好，还是要根据情况来定。其实用Photoshop处理图片选择RGB模式的效果(※来源：中国Photoshop资源网 http://www.86ps.com※)

很好谢谢了，学习了，


















星战士传说 异世锋芒(※来源：中国Photoshop资源网 http://www.86ps.com※)

从哪里复制来的？？？好长啊(※来源：中国Photoshop资源网 http://www.86ps.com※)

学习了，版主辛苦了(※来源：中国Photoshop资源网 http://www.86ps.com※)